John Cage

y la estética del wabi-sabi

David De los Reyes

 

     

RSV/DDLR 2024

La filosofía del wavi-sabi y la obra de John Cage comparten una profunda conexión que va más allá del ámbito estético y se cohesiona en la experiencia humana, la percepción del arte y la vida misma. Ambas corrientes, la filosofía zen y la obra del compositor, desafían las nociones tradicionales de belleza, perfección y orden, invitando a una apreciación más profunda sobre la impermanencia y la autenticidad de todo lo que existe en el universo, en un mundo saturado de expectativas.

El wavi-sabi, es una concepción filosófica que se centra en la belleza de la imperfección y la transitoriedad, la cual resuena con la concepción de Cage sobre la música y el arte. Cage, un compositor y artista innovador y experimental, fue un avanzado explorador en lo que se considera música y sonido, desafiando las convenciones establecidas. Su obra, marcada por la experimentación y la aleatoriedad, busca en detenerse sobre la esencia del momento presente, lo que se identifica perfectamente con la filosofía wavi-sabi. Una postura oriental que valora lo efímero y lo natural. En lugar de buscar la perfección técnica, Cage abrazó la idea de que el sonido y el silencio son igualmente significativos, lo que refleja la aceptación de la imperfección y la belleza en lo cotidiano.

Una de las obras más emblemáticas de Cage, 4'33'', es un claro ejemplo de cómo su perspectiva creadora se alinea con los principios del wavi-sabi. En esta pieza, el intérprete debe sentarse en silencio durante cuatro minutos y treinta y tres segundos, invitando al público prestar una escucha atenta a los sonidos del lugar. Este acto de atención a lo que normalmente no le prestamos nuestros sentidos, refleja la esencia del wavi-sabi: la belleza se halla en lo simple y lo momentáneo de nuestra contingencia cotidiana. La obra nos conduce a lo que a menudo consideramos ruido o perturbación, pudiendo ser una fuente de belleza y significado si estamos dispuestos a escucharlo y vivirlo.

Además, la aleatoriedad y el azar en la música de Cage puede verse como una manifestación del principio wavi-sabe de lo impermanente de la realidad. Al permitir que los elementos de su composición se desarrollen de manera espontánea, Cage crea experiencias musicales que siempre serán originales, pues su ejecución las hace únicas e irrepetibles. Esta idea de que cada interpretación es diferente y que el proceso es tan importante como el resultado final se suma  a la apreciación estética vital de la transitoriedad en el wavi-sabi. En este sentido, tanto Cage como los principios del wavi-sabi nos invitan a abrazar lo efímero, lo circunstancial, lo cotidiano y a encontrar belleza en la singularidad de cada momento.

El uso de materiales no convencionales en la obra de Cage también refleja una estética wavi-sabi. Sin limitarse a los instrumentos tradicionales, Cage incorporó objetos cotidianos y sonidos de la naturaleza en su música, diluyendo las líneas entre el arte y la vida. Esta elección de materiales refleja la rusticidad y la autenticidad que el wavi-sabi valora, concertado que la belleza puede encontrarse en lo más insignificante, en aquello que se considera banal. Al hacerlo, Cage trasciende las nociones tradicionales de lo que constituye una obra de arte, invitando a una reevaluación de nuestras percepciones y expectativas.

No puede dejarse de lado uno de los aspectos que este explorador de  sonidos incorpora en sus propuestas estéticas. Me refiero que la conexión entre el wavi-sabe y la obra de Cage también se hace presente su enfoque hacia la importancia del silencio como elemento esencial para que se dé el sonido. Para Cage, el silencio no es simplemente la ausencia de sonido, sino un espacio lleno de posibilidades. En este contexto, el silencio se convierte en una especie de un lienzo sobre el cual se proyectan las experiencias sensoriales, un concepto que hace eco con la idea wavi-sabi de encontrar belleza en lo que no se muestra. Este enfoque invita a los oyentes a reflexionar sobre su propia relación con el sonido, el silencio y el entorno, promoviendo una experiencia más consciente y apreciativa.

La filosofía wavi-sabi también se manifiesta en la actitud de Cage hacia la vida y el arte. Su enfoque zen y su interés por la meditación reflejan una búsqueda de autenticidad y conexión con el momento presente. Al igual que el wavi-sabi, Cage nos invita a dejar de lado nuestras expectativas y juicios, y a abrirnos a la experiencia de lo que es. Este enfoque se traduce en una obra que no solo busca desafiar las normas, sino también fomentar una mayor comprensión y apreciación de la vida misma.

En el ámbito de la música contemporánea, la influencia de Cage y el wavi-sabi se pueden observar en la forma en que los artistas contemporáneos experimentales abordan la creación y la interpretación. Frente a la perfección el orden absoluto de la obra en la música formal y tradicional, la incorporación de la imperfección y la transitoriedad en las obras musicales ha llevado a una nueva generación de músicos a explorar nuevas formas de expresión que desafían las convenciones tradicionales. Al asumir ciertos principios estéticos de Cage, estos artistas están dispuestos a experimentar con el sonido, el silencio y el entorno, creando obras que son reflejos de su tiempo y espacio.

Pero quiero advertir que la relación entre el wavi-sabi y la obra de John Cage no solo se limita a la estética, sino que también se extiende a una profunda y permanente filosofía de vida que invita a la introspección y la apreciación de lo cotidiano en todos sus posibles enfoques perceptuales. Ambas actitudes, introspección y apreciación de la cotidianidad, nos enseñan a valorar lo efímero, a encontrar belleza en la imperfección y a abrazar la singularidad de cada momento. En un mundo que, como hemos advertido antes, a menudo prioriza la perfección y la uniformidad, el wavi-sabi y Cage nos recuerdan que la verdadera belleza reside en la autenticidad y en la capacidad de estar presentes en nuestras experiencias.

Al final, la obra de Cage y la filosofía del wavi-sabi nos ofrecen un marco para entender y apreciar el arte y la vida de una manera más profunda, vital y humana. Nos invitan a cuestionar nuestras percepciones, a abrirnos para crecer con nuevas experiencias y a encontrar significado en lo que a menudo se pasa por alto a nuestra consciencia. En este sentido, tanto la obra y vida de Cage como los principios de la filosofía del wavi-sabi nos proporcionan herramientas para navegar un mundo complejo y en constante cambio, recordándonos que la belleza y la autenticidad pueden encontrarse en los lugares más inesperados y cotidianos.